Museo de Gotemburgo

Se centra en el arte nórdico, especialmente en el periodo comprendido entre 1880 y el cambio de siglo. También hay obras notables de la pintura holandesa y flamenca del siglo XVII, sueca del siglo XVIII y romántica y de la Academia del siglo XIX. El impresionismo francés y el modernismo internacional son otros estilos en los que existen amplias colecciones. Además de las numerosas donaciones, los fondos de la casa se amplían constantemente, especialmente en el ámbito del arte contemporáneo nórdico.

En la actualidad, la colección del museo de arte comprende unas 70.000 obras, la tercera más grande de Suecia: pinturas, esculturas, instalaciones y obras de vídeo, acuarelas, dibujos y gráficos, fotografías e ilustraciones de libros infantiles.

Cada año, la casa atrae a casi un cuarto de millón de visitantes, a los que las diversas ofertas de la casa animan a comprometerse intensamente con el arte, pero también con las convenciones de mostrarlo, verlo e interpretarlo. Las tensiones se crean deliberadamente: las obras históricas y modernas se yuxtaponen y, por tanto, se "activan" para romper los hábitos de visión y permitir de nuevo el acceso directo al arte.

Historia del Museo

El museo es el sucesor de las colecciones de la Casa de la Compañía de las Indias Orientales, que hoy alberga el Museo de la Ciudad. Fundada en 1861, inicialmente exponía piezas etnográficas, históricas y de historia natural. La fundación de la colección de arte fue una donación de la sociedad de arte local en 1865 con obras de la Escuela de Pintura de Düsseldorf. A partir de 1878, se adquirió arte de forma sistemática; el conservador de la época, Berdt Lindholm, y su sucesor, Axel L. Romdahl, iban a dejar una huella duradera en el carácter del museo hasta después de la Segunda Guerra Mundial.

Con motivo del 300 aniversario de la ciudad, se convocó un concurso para el diseño de la Götaplatz, donde un museo de arte debía tener también su lugar de honor. El edificio del museo, obra de Arvic Bjerke y Sigfrid Ericson, se terminó para la exposición del jubileo en 1923. Se inspira en el lenguaje formal de la antigüedad romana y combina la piedra natural con el ladrillo amarillo típico de Gotemburgo (y del norte de Dinamarca). El edificio se amplió dos veces: en 1968 con una extensión de tres plantas y en 1996 en la zona de la entrada. En 2017, partes del edificio fueron catalogadas; el edificio iconográfico tiene un "fuerte valor simbólico" para la ciudad. (El proyecto de ampliación y reconversión más completo hasta la fecha está previsto para 2023, cuando el edificio probablemente tenga que cerrar durante tres años. No obstante, existen espacios de exposición alternativos para este periodo).

Gotemburgo siempre ha sido el centro industrial, comercial y empresarial de Suecia. Muchas de las obras de arte de la colección proceden de donaciones de ciudadanos adinerados de Gotemburgo; el propio edificio del museo también se financió en gran parte con generosas donaciones. Desde 1942, la Sociedad de Amigos del Museo de Arte de Gotemburgo apoya la casa; desde entonces, ha adquirido y donado numerosas obras de arte.
El 19 de mayo de 1973, la obra de Matisse "La chica de blanco" fue arrancada de su marco y robada. Sin embargo, el intento simultáneo de robar el Olivo de Van Gogh y la Avenida de Cézanne también fracasó.

Las exposiciones

La Fürstenbergska galleriet, cuyos fondos de las décadas de 1880 y 1890 ofrecen una visión de la "dramática vida artística nórdica" y convierten a la casa en la galería más importante de Suecia en este periodo, es el centro de la exposición permanente, que se cuelga una y otra vez. Aquí también se encuentra el Nordisk sommarkväll (Tarde de verano nórdica) de Richard Bergh, de 1899/1900. Otras salas están dedicadas a la Nordisk sekelskifte (es decir, el cambio de siglo en torno a 1900) "desde la pintura francesa al aire libre llena de luz hasta la melancolía nórdica", los coloristas de Gotemburgo y el modernismo sueco.

La sala Arosenius muestra obras suecas del periodo romántico nacional, un movimiento que encontró una expresión especial en Escandinavia debido a las convulsiones históricas. La colección francesa está dedicada al impresionismo, al postimpresionismo y al primer modernismo. Hay una sala Picasso, una para los maestros antiguos de 1450 a 1750, otra centrada en el siglo XVII, otra en el siglo XVIII nórdico, una sala de esculturas y la colección de retratos de Hjalmar Gabrielson.

Además, hay exposiciones especiales que cambian constantemente, sobre las que el sitio web del Göteborgs Kunstmuseum ofrece información. En cualquier caso, encontrará una gran cantidad de información sobre los eventos pasados y previstos, así como las prácticas funciones de búsqueda Sök i samlingen (Búsqueda en la colección) para informarse sobre las obras de arte de la exposición permanente, y Sal för sal (Sala por sala), que muestra qué obras están actualmente expuestas en qué salas.