Parque de Esculturas Vigeland
El parque Vigeland de Oslo es el mayor parque de esculturas del mundo creado por un solo artista. Los extensos terrenos son la parte más conocida del popular Parque Frogner, situado en una finca histórica del siglo XVIII. El parque público no sólo alberga una colección única de rosas, sino sobre todo el fascinante paisaje escultórico de Gustav Vigeland.
Un hábil negociador
El escultor, que nació en 1869 y murió en 1943, ya era célebre como genio a una edad temprana. También debió de ser un hábil negociador, porque a principios de la década de 1920 convenció a la ciudad de Oslo para que le cediera una casa en la que ubicar su estudio. Gustav Vigeland vivió y trabajó en esta casa durante casi dos décadas, creando obras llenas de imaginación y creatividad. Prometió a su ciudad natal que pondría estas esculturas a disposición del público para hacer más atractiva Oslo. Cuando comenzó a trabajar en los extensos terrenos del Parque Frogner, en un principio sólo se pensó en una fuente. Pero la riqueza de ideas de Vigeland no tenía límites, y así se creó un parque que probablemente deje sin aliento a todos los visitantes.
Estaciones de piedra de la vida
En la actualidad, el llamado "Sinnataggen" del parque Vigeland es uno de los motivos más fotografiados de Oslo. Se trata del famoso "Niño Enfadado", una cabeza desafiante de pie sobre un puente, con rostro adusto y puños cerrados. Esta escultura llama la atención al entrar en el parque y es una de las primeras obras del escultor. En total, Vigeland presenta nada menos que 212 esculturas de bronce y piedra en "su" parque. Estas obras, algunas de ellas de tamaño gigantesco, fueron creadas entre 1907 y 1942. Muchas de ellas deben entenderse como símbolos de la existencia humana: son testigos silenciosos del ciclo que va del devenir al fallecimiento. Los visitantes del parque se encuentran allí con sus propias estaciones de vida, y no muchos ven las creaciones de Vigeland con mucha atención.
La espiritualidad del "monolito
El punto más alto del Parque Vigeland está reservado para el "Monolito". Se trata de una columna de catorce metros de altura. Tres canteros habían trabajado en este bloque compacto de granito durante nada menos que catorce años bajo la observación y supervisión del maestro. 121 figuras se encajan entre sí y parecen alcanzar el cielo. Vigeland entendió esta columna como un símbolo del deseo de la gente de acercarse a su Dios. Pero muchos visitantes también ven en el "monolito" la esperanza de encontrar la plenitud en la vida gracias a las virtudes espirituales. En una superficie de 32 hectáreas, las figuras de hombres y animales están representadas de forma tan vívida como si fueran a despertar muy pronto de un sueño permanente a la vida. Vigeland no sólo desarrolló estas esculturas, sino que también fue responsable de toda la arquitectura del parque. Sin embargo, no pudo experimentar el parque en su totalidad, porque muchas de las esculturas no se instalaron hasta siete años después de su muerte. Se ha conservado el estudio de Vigeland en el lado sur del parque. Hoy es un museo muy visitado.
